Répertoire

Une question qui peut sembler triviale : qu’est-ce qu’un répertoire? Eh bien, c’est d’abord le véhicule par lequel les interprètes initient ou poursuivent leur aventure musicale, se réalisent, se dépassent, transmettent une partie de soi. C’est un prétexte pour s’exprimer, un terrain de jeu des possibles. C’est donc crucial que les œuvres stimulent les choristes, pour que ceux-ci aient le désir à leur tour de les faire vivre à leur façon. Ensuite, de mon point de vue de directeur artistique, c’est avant tout un lègue, un cadeau précieux que je partage aux spectateurs. Cela reflète le grand soin appliqué pour choisir méticuleusement des œuvres qui me parlent, dans l’espoir qu’elles puissent en retour toucher le public. Parce qu’un concert n’est pas qu’un simple enchaînement de pièces ; c’est un événement en lui-même, une expérience sensorielle. Il faut en sortir transformé, ébloui. M’imaginer comme spectateur est donc mon meilleur guide, tant pour le choix des œuvres que lorsque vient le moment de les diriger, de les organiser au sein du concert : pas de place pour l’ennui!

Concocter un répertoire s’apparente à cuisiner ; il faut bien doser, mais aussi oser! C’est donc à l’instar de mes prédécesseurs Ariane Duclos et Jean-Sébastien Lévesque que je poursuis ce désir de découverte, de sortir des sentiers battus. Dans une réalité où la musique classique de concert fait souvent entendre les mêmes oeuvres, je prends un certain plaisir à récolter des pièces plus obscures, mais non moins magnifiques! Trois pôles colorent, chacun à leur façon, le répertoire du Chœur du Brouhaha :

• Premier pôle : des créations par des compositeurs.trices d’ici (et qui sont parfois même des membres du choeur), c’est-à-dire des œuvres spécifiquement écrites pour nous, et qui sont interprétées pour la toute première fois. Une façon d’encourager la relève, en plus de faire surgir de très belles collaborations! En visitant notre onglet « Répertoire », vous verrez le logo du chœur accolé aux créations.
• Second pôle : des œuvres qui sont des arrangements, ou qui s’inspirent de musiques traditionnelles provenant de divers pays. Question de donner une voix à ce qui se fait ailleurs, de s’immerger dans d’autres réalités. Choristes comme spectateurs sont toujours ravis de découvrir ces univers, on a l’impression de voyager pour vrai!
• Troisième pôle : la musique classique traditionnelle, qui ne manque pas de richesses non plus! Dans ce domaine, mais toutefois sans m’y contraindre, j’affectionne particulièrement les œuvres contemporaines (XX et XXIe sièces), d’une part pour valoriser les compositeur.trices vivant.e.s, et de l’autre pour enrichir le panorama de la musique classique de concert.

Et en amont de ces trois fils directeurs, j’ai aussi le souci d’élaborer des répertoires paritaires, c’est-à-dire d’inclure (dans la mesure du possible) un nombre égal de compositrices et compositeurs au programme, pratique malheureusement trop peu courante dans le domaine de la musique classique. En plus de favoriser de belles découvertes, cela permet de rétablir, un tant soit peu, un désavantage historique à ce niveau.

La combinaison et l’équilibre de tous ces éléments donne une saveur particulière à la sonorité du Chœur du Brouhaha, qui se démarque – si on en croit notre auditoire – par son répertoire audacieux. Mais cela n’est pas possible par magie ; je suis bien évidemment chanceux de disposer d’un ensemble qui se prête au jeu, qui est volontaire pour se lancer tête première en des territoires inusités. C’est donc de concert avec l’énergie et l’enthousiasme des choristes que je puis me permettre de repousser les frontières, d’oser, d’incarner ce goût du risque. Et la meilleure façon de s’en rendre compte, c’est d’oser, à votre tour, assister à un concert du Chœur du Brouhaha! Vous ne le regretterez pas, promis, vous risquez même de devenir accros à ces superbes soirées!

Sébastien Lachaume, Directeur artistique